MəZmun

• Addımlamaq
• Metod 2-dən 1: İlk sololarınızın eskizləri
• Metod 2-dən 2: Daha yaxşı sololar yaradın
• Göstərişlər

Soloing, yeni başlayanlar üçün daha qorxuducu bacarıqlardan biridir, lakin bunun özü üçün belə bir çətinlik olması lazım deyil. Unutmayın ki, yaxşı bir solo xüsusilə musiqiyə uyğundur. Nə qədər sürətli oynamağınızın əhəmiyyəti yoxdur. Yalnız arxa plana uyğun solo yazmağa diqqət yetirin və uğurlu olacaqsınız. Sadəcə təcrübə və doğaçlama lazımdır. Qeyd: Bu məqalədə aparıcı gitara haqqında əvvəlcədən təməl bir anlayışınız olduğu düşünülür.Yeni başlayırsınızsa, əvvəlcə aşağıdakıları oxumağınız tövsiyə olunur:

• Gitaranın tərəzisini öyrənmək.
• Gitara nişanını oxuyun.
• Solo gitaranın əsas bacarıqlarını öyrənin.

Addımlamaq

Metod 2-dən 1: İlk sololarınızın eskizləri

1. Doğru düyməni və ritmi hiss etmək üçün mahnını incələyin. Bir solo yaza bilmək üçün mahnını yaxşı bilməli və hansı akkord dəyişiklikləri var. Bir solo yazırsınızsa və mahnını yazan şəxsi tanıyırsınızsa, istifadə olunan açarı və səs tonlarını istəyin. Əks təqdirdə, açar çox vaxt səslənən ilk akkord olur. Tərəzi, ilmələr və səslərin ilk fikirləri üçün gitara çalan bəzi mahnıları sınayarkən mahnını bir neçə dəfə dinləyin.
   • Yerində mükəmməl solo ilə çıxış etməkdən narahat olmayın. Yalnız oynayın və yaxşı səslənən parçaları zehni bir qeyd edin.
2. Hansı tərəzi istifadə etmək istədiyinizə qərar verin. Seçmək üçün çox miqyas var və bunların heç biri mütləq "doğru olanlar" deyil. Çalınan akkordlardan asılı olaraq soloda birdən çox tərəzi oynaya bilsəniz də, yeni başlayanlar üçün əvvəlcə bir tərəzi ilə tanış olmaq və daha mürəkkəb sololara keçmək daha yaxşıdır. Aşağıdakı tərəzilərdən heç birini bilmirsinizsə, gitara tərəziləri və rejimləri haqqında daha çox məlumat əldə etmək və solo biliklərinizi genişləndirmək üçün buraya vurun. Yeni başlayanda, gitara boynunda və demək olar ki, hər hansı bir musiqi parçasında tətbiq edə biləcəyiniz iki əsas tərəzi var. Aşağıdakı formaları açarlarını dəyişdirmək üçün boyun boyu hərəkət etdirə bilərsiniz:
   • The Pentatonik kiçik miqyaslı ən çox yönlü biridir və rok, blues, pop və bəzi caz musiqilərində istifadə olunur. E minor dilində bir mahnı üçün oynayırsınız:
     E | --------------------- 0-3- |
     B | ----------------- 0-3 ----- |
     G | ------------- 0-2 --------- |
     D | --------- 0-2 ------------- |
     A | ----- 0-2 ----------------- |
     E | -0-3 --------------------- |
   • The Pentatonik böyük miqyaslı eyni dərəcədə çox yönlüdür, lakin bir az daha şən və rahat səslənir. E minor dilində bir mahnı üçün oynayırsınız:
     E | --------------------- 3-5- |
     B | ----------------- 3-5 ----- |
     G | ------------- 2-4 --------- |
     D | --------- 2-5 ------------- |
     A | ----- 2-5 ----------------- |
     E | -3-5 --------------------- |
     
     
   • The Pentatonik böyük miqyaslı yuxarıdakı tərəzinin daha şən, şən versiyasıdır və oxşar daha şən mahnılarda istifadə edilə bilər. E major'da bir mahnı üçün:
     e | ------------------------------------- 9--12-- |
     B | ------------------------------ 9-12 --------- |
     G | ----------------------- 9-11 ---------------- |
     D | ---------------- 9--11 ----------------------- |
     A | --------- 9--11 ------------------------------ |
     E | - 9-12 ------------------------------------- |
3. Sadə bütün qeydləri yazmağa başlayın. Mümkün qədər sürətli oynamaq əvəzinə, ümumilikdə 8-10 qeyd hazırladığınız bir solo məşq oynayın. Bu böyük, güclü notlar daha sürətli oynamağa başladıqda qayıda biləcəyiniz "adalar" dır. Bir çox insanın təbii olaraq bir akkord dəyişikliyinə və ya sonra yerləşdirdiyi bu qeydlər solo üçün yol xəritəsidir.
   • Yalnız çalınan akkordun kökündə oynadığınız solo cəhd edin. Bu, açardakı rəqəmin quruluşunu tapmağa kömək edir.
4. İzinizi itirmisinizsə, mahnıdakı digər melodiyalardan istifadə edin. Bir tərəzi yolu bilmirsinizsə, oynamaq üçün bir şey düşünə bilmirsinizsə və ya yalnız soloya bir quruluş vermək istəyirsinizsə, sadəcə müğənninin notaları ilə eyni notları çalmağa çalışın. Mahnının əsas melodiyasına bənzəyən 4-5 not döngəsindən və ya mahnıda əvvəllər səsləndirdiyiniz bir döngədən başlayın. Sonra yenidən səsləndirirsiniz, ancaq bu dəfə 1 və ya 2 notu dəyişdirin. Mahnının qalan hissəsi ilə qüsursuz bir şəkildə qarışan mükəmməl, sadə bir solo yazmaq üçün orijinal döngənizdən tamamilə fərqli bir şeylə bitən bu döngəni 2-3 dəfə daha çox dəyişdirin.
5. Bir solo yol boyunca gərginliyin artdığı qısa bir hekayə kimi düşünün. Clapton-un "Layla" dakı yandırıcı mavilərindən Django Reinhardtın parlaq tək notalarına qədər yazılan ən yaxşı soloların hamısı strukturlaşdırılmışdır. Yavaşca qurulur və dinləyicinin diqqətini cəlb etmək üçün zaman keçdikcə mürəkkəblik əlavə edirlər - nəinki texniki qüdrət nümayiş etdirirlər. Başlamanın ən yaxşı yolu solounuza bir başlanğıc, orta və son verməkdir. Başlamaq üçün yaxşı bir quruluş belə bir şey ola bilər:
   • Başlamaq: qısa, sadə çox notlu ifadələrlə və ya daha yavaş təkrarlarla yavaş-yavaş başlayın. Çalacağınız notaları, bəlkə də əvvəlki bir melodiyadan təqdim edirsiniz, eyni cümləni 2-3 dəfə təkrarlayır və ya mahnının melodiyasını kopyalayırsınız.
   • Orta: İndi səslər dəyişdikcə fretboardu araşdırmağa başlayın. Daha yüksək notlar oynamağa başlaya, bir sıra qeydləri təkrarlaya və ya əyilmələr və vibrato əlavə edə bilərsiniz.
   • Son: soloları ən sürətli notlarınızın ən yaxşı qaçışı ilə başa vurun, zirvəyə və ya zirvəyə qədər gedin.
6. Sevdiyiniz bir şey tapana qədər doğaçlama etməyə davam edin. Bəzən dərhal sağ solo tapacaqsınız, amma daha çox oynamağa dəyər tam bir solo oluncaya qədər onu bəyəndiyinizi saxlayaraq pis səslənənləri tərk edərək təkrarən oynamalı olacaqsınız. Pulsuz saxlayın və yeni şeyləri sınamağa davam edin. Hansı notları oynamaq istədiyinizi bildikdən sonra bəzək və əyləncə əlavə edərək soloya ədviyyə verməyə başlaya bilərsiniz:
   • Daha uzun tutduğunuz bəzi qeydlər varsa, onları həqiqətən oxumaq üçün əyilməyə və ya titrəməyə çalışın.
   • Qoz-fındıqlara sürüşə bilərsinizmi? Daha sürətli oynamaq üçün çəkicdən və ya çəkmədən istifadə edirsiniz?
   • Tempi və gərginliyin artmasını yaxşılaşdırmaq üçün buraxa və ya qeydlər əlavə edə bilərsinizmi? Ölçüsüz olan, lakin mahnına özünəməxsus bir rəng verən qəribə notlar varmı?

Metod 2-dən 2: Daha yaxşı sololar yaradın

1. Tərəzilərinizi mütəmadi olaraq tətbiq edin və yeni naxışlarla oynamağa davam edin. Ölçəni yuxarı və aşağı oynayın. Onları super sürətli oynamağa çalışmayın - 20 dəqiqə çox yavaş oynayaraq saatlarla bacardığınız qədər sürətli oynamaqdan daha sürətli irəliləyəcəksiniz. Ölü notalar və səhvlər olmadan səliqəli oynadığınızdan əmin olun və hər notu digərləri ilə birlikdə dinləyin. Bütün tərəzi mənimsədiyinizə əmin olduqda aşağıdakıları edin:
   • Yeni naxışlar oynayır. Üç notu miqyasda aşağıya, ikisini yuxarıya, üçü yenidən aşağıya və s. Hər dördüncü notu atlayın. Notları 1-2-3, sonra 2-3-4, sonra 3-4-5 və s. Ardıcıl çalın. Bu kiçik fəndlər çevikliyinizi yaxşılaşdıracaq və hər zaman yalnız yuxarı və aşağı oynamaqdan qoruyacaq.
2. Bir müğənni hansı mahnıları oxuyacağını seçdiyi kimi qeydlərinizi ağıllıca seçin. Bir mahnıdakı bütün sözləri qeydlərlə əvəz etsəydiniz, yaxşı müğənnilərin əslində davamlı "solo" olduqlarını görərdiniz. Lakin müğənnilər gitara ifaçısından daha yavaş hərəkət etməli olduqları üçün hər notun əhəmiyyətinə əmin olmaqdan daha çox narahatdırlar. Sadəcə bir tərəzi işlədə bilməzlər - bütün sətri və ya ayəni bir-birinə uyğun, iç-içə və hamar etməlidirlər. Çaldığınız sürətdən asılı olmayaraq yaxşı bir gitara solo ilə eyni şeyi etməlisiniz. Bəstələyərkən özünüzə aşağıdakı sualları verə bilərsiniz:
   • Vacib qeydlər nədir və onları vibrato və ya əyilmə ilə necə vurğulaya bilərəm?
   • Bir notdan (və ya akkorddan) digərinə necə rəvan və melodik şəkildə hərəkət edə bilərəm?
   • Mahnının əhval-ruhiyyəsi necədir? Solo'nuz bu atmosferə necə uyğun gəlir?
3. Mükəmməl ifa etməyi öyrənərək sevdiyiniz gitaristlərin sololarını öyrənin. Soloslar bir miqyasda təsadüfi bir not toplusu deyil, əksinə bir heyətdəki sürətli, dəqiq və melodik bir aralıq ardıcıllığından ibarətdir. Sololara qulaq asın və onları oxumağa çalışın, gitara üzərində çalın və akkordlarla necə səsləndiklərini öyrənin.
   • Dünyanın ən yaxşı gitaristləri illərlə başqa musiqiçilərin sololarını əzbərlədilər, quruluşlarını öyrənmək üçün qısa müddət seçdilər. Məsələn, Duane Allmanın rekordçusunu ucu-barmaqla və iynəni gitarasında təkrar-təkrar təkrarlamaq üçün hərəkət etdirdiyi bilinirdi.
   • İnternette "_____ kimi oynamağı öyrənməyinizə" kömək edəcək təlimatlar və videolar var. Bunlar yeni tərəzilər və öz sololarınız üçün yeni qaçışlar öyrənmək üçün əla imkanlardır.
4. Solos və fikirləri oxuyun və ya zümzümə edin, sonra onları sürətli, melodik sololar üçün gitara çalın. Aklınızda xüsusi bir görmə varsa, onu yüksək səslə oxuyun və "solo" nu telefonunuza və ya kompüterinizə yazın. Sonra gitaranı götürüb melodiya hazırlayırsan.
5. Solosunuza həvəs əlavə etmək üçün yeni texnikaları öyrənin. Solo işinizə bənzərsiz bir səs vermək üçün əyilmə telləri, tonlar, vibrato, ipləri ovucunuzla susdurmaq və s. Kimi gitara üsullarını öyrənə bilərsiniz. Hər soloya qabaqcıl texnika lazım deyil, ancaq daha böyük bir hiylə çantası hər dəfə daha yaxşı və fərqli sololara aparacaq.
6. Fərqli rejimlərdən faydalanın. Rejimlər, hər biri xüsusi səs məsafəsi və öz səsi olan, tanınmış tərəzilərdəki dəyişikliklərdir. Fərqli rejimi öyrənmək mahnılarınızı solo etdiyiniz mahnının janrına və ya əhval-ruhiyyəsinə uyğunlaşdırmaq üçün əla bir yoldur və pentatonik miqyasdan çox da fərqlənmirlər. Lakin, rejim açardan asılıdır. Burada sadalamaq üçün çox müxtəliflik olduğundan, rejimi seçməyin ən yaxşı yolu musiqi nəzəriyyəsi barədə məlumat sahibi olmaq və ya mahnının açarına uyğun rejimləri onlayn axtarmaqdır. Düyməni və istədiyiniz rejimi yazdığınız bir çox onlayn generator var, o zaman sizə lazım olan miqyası göstərir.
   • İonik- tez-tez "xoşbəxt" və ya "qələbə" sayılan böyük miqyaslı əsas səs.
   • Doric- blues, rock və metal üçün hamısı bir arada bir tərəzi; tez-tez kiçik tərəzilər üçün istifadə olunur.
   • Frig- ekzotik rejim. Bir az Şərq / Misir səslənir.
   • Lydisch - Steve Vai mahnılarında yaygındır; xəyalpərəst bir atmosfer yaradır.
   • Mixolydic- köhnə məktəb blues / caz üçün; akustik musiqi üçün geniş istifadə olunur.
   • Aeolian - kiçik miqyaslı; tez-tez "kədərli" və ya "kədərləndirici" olaraq qəbul edilir.Klassik musiqidə geniş istifadə olunur.
   • Lokrisch- çox "pis" və qaranlıq səslənir və ağır metalda çox şey eşidirsən.

Göstərişlər

• Yalnız soloları tərəziyə söyləmək çox məhdudlaşdırıcıdır, buna görə də bunu genişləndirməyə cəsarət edin. Bir not yaxşı səslənirsə, yaxşıdır. Hissinizi buna qoyun.
• Düzgün tərəzi tapmaq üçün sürətli və asan bir yol, yuxarı E simli vurmaqdır (standart tənzimləməni nəzərə alaraq), sonra musiqidəki ilə eyni notu tapana qədər barmağınızı lövhə boyunca sürüşdürün. (Bir tərəzi öyrəndikdən sonra bunun nədən ibarət olduğunu bilməlisən).
• Bir solo başlamağın yaxşı bir yolu, mahnınızın qalan hissəsinin instrumental mövzusunu (birinin olduğunu fərz etməklə) sadəcə çalmaq və sonra fərqli oktavalarda və ya onun uyğunlaşdırılmış versiyası kimi çalmaqdır. Bu Brian May-dan sadə bir hiylədir. Bu strategiyaya əsasən bir çox solo, ümumiyyətlə mövzunu 12-ci addım ətrafında oynayaraq qurulur.
• Vibrato, stakato, vurğu, səs əyilmələri və slaydlar kimi sadə texnikaları laqeyd yanaşmayın - bunlar sololara əlavə rəng əlavə etdikləri üçün demək olar ki, bütün gitara sololarında universal şəkildə tətbiq olunur; bu texnikalardan heç birini istifadə etmədən yalnız notaları oynamaqla məhdudlaşan bir çox solo eşitməyəcəksiniz. Lakin, bəzi gitaraçılar sizi təəccübləndirir və edə bilər.
• Təcrübə açar sözdür.
• Bildiyiniz hər mahnıda solo oynamağa çalışın. Sevdiyiniz musiqini qoyun və sadəcə doğaçlama. Heç bir şey etməyiniz lazım olmadıqda televiziya reklamlarında və musiqilərində doğaçlama da edə bilərsiniz.
• Tez oynamağı öyrənməyin yolu tez və dəqiq seçməyi bacarmaqdır. Alternativ toplama, qənaət toplama, tremolo yığma və süpürmə yığma kimi fərqli yığım texnikalarını (barmaq yığma) öyrənin. Ölkə tərzi seçimi belə çox faydalı ola bilər.
• Ölçəkdən kənar qeydlərdən də istifadə etmək mümkündür. Yalnız bu qeydlərin uzun müddət saxlanılmamasına və vurğu edilməməsinə əmin olun, əks halda tərəzi ilə toqquşacaqdır. Ancaq caz ifaçıları bundan çox istifadə edir və bunu etdikləri kimi göstərirlər, çünki əladırlar, amma əslində təsadüfən bəzilərinin başına gəlir və səni özlərini möhtəşəm hesab etmək üçün qururlar və birdən belə çıxmır əvvəl eşitdiyinizi düşündüyünüz və düşünəcəyiniz qədər pis toqquşmaq.
• Həmişə musiqinizdə yer ayırın. Çox və / və ya çox sürətli oynamaq tamaşaçıları boğa bilər. Onlara və özünüzə əvvəlcə musiqiyə, sonra soloya qiymət vermək üçün vaxt verin.
• İnternetdə tapa biləcəyiniz məşqləri edin. Bir müəllimin bacarıqlarınızın daha sürətli və daha yaxşı inkişafına kömək edə biləcəyini bilin. Tamamilə lazım deyil, amma kömək edir böyük. Həm özünütəhsil, həm də dərs almaq yaxşı bir fikirdir.