Bir şəkil hekayəsini necə yazmaq olar

Müəllif: Lewis Jackson
Yaradılış Tarixi: 10 BiləR 2021
YeniləMə Tarixi: 1 İyul 2024
Anonim
Keşke Daha Önce Öğrenseydik Dediğimiz Zaman Kazandıran 14 Bilgisayar Tüyosu
Videonuz: Keşke Daha Önce Öğrenseydik Dediğimiz Zaman Kazandıran 14 Bilgisayar Tüyosu

MəZmun

Videonu çəkməyi planlaşdırdığınız zaman ilk addım ssenarisini cızmaq və başqalarına göstərməkdir. Bir nağıl lövhəsi əsas seqmentləri - səhnənin necə göründüyünü, kimin görünəcəyini və hansı bir hərəkətin baş verəcəyini əks etdirən bir sıra ssenari lövhəsidir. Səhnələrə filmlərin, musiqi videolarının, televiziya şouslarının və s.-nin komik versiyaları kimi baxılır və onları əl ilə və ya rəqəmsal vasitələrdən istifadə edərək çəkə bilərsiniz. Hekayələr çəkməyi, əsas kadrları təsvir etməyi və vizual nağıl lövhənizi incəltməyi öyrənmək üçün oxuyun.

Addımlar

3-ün 1-ci hissəsi: Hekayə

  1. Bir zaman çizelgesi yaradın. Hekayənin reallaşması üçün vaxt və məkan təyin etmək və hər şeyi düzgün qaydada düzəltmək eskiz çəkməyə başlamazdan əvvəl işinizi qurmağın ən yaxşı yoludur. Hekayə tamamilə xronoloji deyilsə (Nümunə: Bir çox paralel kainatda mövcud olan gələcəyi xatırladan, xəyal edən, başqa bir nəticəni təsəvvür edən bir xarakter seqmenti var zaman çizelgesi və s.), hələ də öz hekayə qrafiki yarada bilərsiniz.
    • Hekayənizin əsas hadisələrini seçilmiş qaydada sadalayın. Tamaşaçılar daha sonra ekranda görəcəklər.
    • Tanıtım videosu üçün bir şəkil panosunu ssenariyə götürsəniz, əsas seqmentləri daxil edin və düzgün qaydada düzəldin.

  2. Hekayənizin əsas seqmentlərini müəyyənləşdirin. Nağıl lövhəsinin rolu, hekayənin filmə çevrilməsindən əvvəl izləyicinin əsas məzmunu qavramasına kömək etməkdir. Söhbət bütün hekayəni flipbook kimi yaratmağa çalışmaqdan deyil, əksinə əsas xüsusiyyətləri göstərərək tamaşaçıları cəlb etməkdən gedir. Hekayənizdə eskiz çəkmək istədiyiniz əsas məqamları sadalamaq üçün hekayə üzərində düşünün və beyin fırtınası keçirin.
    • Bir seqment seçin ki, izləyicilər süjetin inkişafını əvvəldən sona qədər aydın şəkildə görə bilsinlər.
    • Bir dönüş nöqtəsini ifadə etmək vacib bir addımdır. Bir süjet darlığını və ya böyük bir dəyişikliyi düşündüyünüz zaman hekayəni inkişaf etdirmək üçün hekayə panelini əlavə edin.
    • Kontekstdə bir dəyişiklik təsvir etmək istəyə bilərsiniz. Hekayə bir şəhərdə baş verib, sonra başqa bir şəhərə köçürsə, illüstrasiyanı aydın şəkildə çəkməlisiniz.
    • Təqdimat videosu üçün hekayə ssenarisini hazırlayırsınızsa, proses fərqlənmir: Hekayəyə rəhbərlik edən əsas şəkilləri seçin və hekayənin inkişaf istiqamətini başdan sona qədər təsvir edin. Ümumi bir bələdçi olaraq unutmayın ki, tipik 30 saniyəlik bir tanıtım videosu üçün ekran görüntüsü ssenarisi üçün kadr sayı 15-dən çox olmamalıdır. Orta kadr nisbəti saniyədə iki kadrdır.

  3. Detal səviyyəsini seçin. Ssenari şəkilləri hər kadrın hər səhnəni təsvir etdiyi inanılmaz diqqətlə çəkilə bilər. Teatr ekvivalenti uzunluğunda filmlər üçün ilk sətirlərin eskizini çəkmək üçün sadəcə bir fırça qoyursanız, ətraflı foto nağıl lövhəsi tamamlanmadan əvvəl çox iş görülür. Bununla birlikdə, filmi hər bir ssenari ilə öz səhnəsi ilə bir neçə seqmentə ayırmaq istəyə bilərsiniz. Beləliklə bir sıra fərdi səhnələri ətraflı təsvir edə və film çəkmə prosesi boyunca hər şeyi elmi şəkildə təşkil edə bilərsiniz.
    • Filmdəki hər səhnənin eskizini çəkirsinizsə, kadrların siyahısını hazırlayın. Siyahıda yer alan hər bir səhnə üçün həmin kadrın yaradılması üçün lazım olan hər şeyi və filmin necə çəkiləcəyi barədə digər detalları düşünün.
    • Unutmayın ki, hekayə ssenarisi insanları aydın görməyə və işin gedişatını anlamağa kömək edən bir şeydir. Ssenari sənətinin şah əsəri olmaq məcburiyyətində deyil. Həm titiz, həm də praktik bir rəsm tərzi seçin. İzləyicilərin daha geniş bir baxış əvəzinə illüstrasiyanızın mənasını anlamağa çalışaraq özlərini çaşqın hiss etmələrini istəmirsiniz.
    • Ssenari şəkilləri hamı görə bilsə yaxşı hesab olunur. Mümkündür ki, rejissor, operator, səhnə seçən və ya hətta rekvizit mütəxəssisi (və heyət üzvlərinin bir çoxu) da səhnə ssenarisini istifadə ediləcək bir bələdçi kimi qəbul etsinlər. istinad.

  4. Hər bir çərçivə üçün bir təsvir yazın. Çəkiləcək əsas seqmenti müəyyənləşdirdikdən sonra, indi hər şəklin hərəkət təsvirlərini düşünməyin vaxtı gəldi. Siyahıdakı hər seqmentin ən vacib elementinə əsaslanan bir təsvir yazın. Bu, nə çəkməli olduğunuzu dəqiq müəyyənləşdirməyə kömək edəcəkdir.
    • Məsələn, iki əsas personaj arasında söhbət səhnəsini çəkmək istəyə bilərsiniz. Bəs bu rəsm nəyi çatdırmaq üçün lazımdır? İki personaj mübahisə edir, bir-birinə gülümsəyir və ya birlikdə bir yerə gedir? Hər bir rəsm müəyyən bir hərəkəti təsvir etməlidir.
    • Kontekstə diqqət yetirməyi unutmayın. Sizcə xarakterin arxasındakı fon vacibdir?
    reklam

3-cü hissə 2: Dizayn

  1. Ssenari şablonunun təqdimat metodunu seçin. Hər bir çərçivənin eyni ölçüdə olması üçün afişa kağızı çərçivəyə salmaq üçün sadəcə bir qələm və cizgi istifadə edərək əsas hekayə şablonunu əl ilə çəkə bilərsiniz. Hər kvadrat çərçivə sıralarla düzülmüş komiks tərzi tərtibinə sahib olmalısınız. Tamaşaçıların ekranda gördüyü seqment də budur. Dikey və ya üfüqi bir hekayə şablonu yaratmaq üçün Adobe Illustrator proqramını, storyboardthat.com veb saytını, Microsoft PowerPoint proqramını, Amazon'un Storyteller və ya inDesign istifadə edə bilərsiniz.
    • Çərçivə ölçüsü, televiziya monitoru üçün 4: 3 və ya geniş ekran üçün 16: 9 kimi çıxış videonun en nisbətinə bərabər olmalıdır. Yuxarıdakı ölçülərlə xüsusi bir səhnə miniatür əlyazma ala bilərsiniz.
    • Tanıtım videosu üçün hekayə şablonunda effekt əlavə etməyiniz üçün düzbucaqlı bir çərçivə olmalıdır. Başlıq əlavə etmək istəyirsinizsə, videonuzun təsviri üçün hələ də yer olduğundan əmin olun.Həm də xarakterin dialoqunu, səsini və ya videoda görünən musiqini yazmaq üçün səs üçün bir sütun ayırmalısınız.
    • Birdən çox layihə üçün çoxsaylı lövhələr çəkməyiniz lazımdırsa, eskizinizi birbaşa Photoshop proqramından istifadə etmək üçün əla Wacom ™ touchpad-a sahib olmalısınız.
    • Təsəvvürü özünüz dizayn etmək istəmirsinizsə, sizin üçün çəkmək üçün bir ssenari sənətçisi işə götürün. Hər bir kadrda baş verən hərəkəti təfərrüatlı şəkildə təsvir etməlisiniz və ssenarini sənətçiyə istinad üçün göndərmək üçün yazmalısınız. Sənətçi ssenaridə düzgün qaydada taramaq və kartonda çap etmək üçün təsvir olunmuş ağ-qara və ya rəngli çərçivələri geri göndərəcəkdir.
  2. Çərçivənin içərisində eskiz. Təsəvvür etdiyiniz səhnəni hər boş kətanın içərisində cızmaqla həyata keçirməyə başlayın. Çox ciddiyə ehtiyacınız yoxdur, çünki bu sadəcə kobud bir layihədir. Hər seqmentin eskizini çəkərkən, lazım olduqda silin və yenidən çəkin. Aşağıdakı elementləri yalnız dinamikdən düzəltməlisiniz:
    • Layihə (işıqlandırma, ön plan / arxa plan konsepsiyası, rəng sxemi və s.)
    • Fırlanma bucağı (yüksək və ya aşağı)
    • Səhnələr (panorama, yaxın görüntülər, çiyin üstü səhnə, personaj əsaslı səhnə və s.)
    • Rekvizitlər (çərçivədə görünən obyektlər)
    • Aktyorlar (insan, heyvan, danışan cizgi filmi kreslosu və s.: Hər hansı bir fəaliyyət qabiliyyəti olan obyekt)
    • Xüsusi effektlər
  3. Digər vacib məlumatları əlavə edin. Qutunun yanında və ya altındakı seqmentdə baş verənlərə münasibət bildirin. Həm xarakter sətirlərini, həm də səhnənin müddəti barədə əlavə məlumatları daxil etməyi unutmayın. Nəhayət, hekayə lövhəsini başqaları ilə müzakirə edərkən asan təqib üçün hər kadrın nömrəsini verin.
  4. Şəkil hekayəsini tamamlayın. Seçdiyiniz mövzunun əsas məqamlarını müəyyənləşdirdikdən və çərçivəni hazırladıqdan sonra ssenarini nəzərdən keçirin və son redaktə edin. Hər bir kadrın eskiz etmək istədiyiniz hərəkəti dəqiq təsvir etdiyinə əmin olmalısınız. Lazım gələrsə başlıqlar və sətirlər əlavə edin. Süjetin əlaqəli və asan başa düşüləcəyini yoxlamaq üçün səhnə hekayəsini yenidən oxumalısınız.
    • Rəng əlavə etməyi düşünün. Tanıtım videosu üçün bir şəkil panosunu yazarsanız, yeni bir rəngli gamut fikirlərin yaranmasına kömək edə bilər.
    • Unutmayın ki, rəsm çox real və ya mükəmməl olmalı deyil. Tamaşaçıdan asılı olaraq bəzən sadəcə stickman personajları çəkirsən. Bir çox halda ekipaj üzvünüzün başa düşdüyü müddətdə ssenari mükəmməl olmalı deyil.
    reklam

3-ün 3-cü hissəsi: Zəriflik

  1. Üç yaxınlaşma nöqtəsinin perspektivini çəkin. Ssenari peşəkar bir sənətkarın çəkdiyi qədər gözəl olmalı olmasa da, çəkilişlərinizi filmə bənzətməyə çalışmalı olduğunuz bir neçə peşəkar tövsiyə var. Bu isteğe bağlı bir addımdır, lakin oxucuların səhnəni daha yaxşı görselleştirmelerine kömək edir.
    • Eyni üfüqi xətt üzərində dayanan bütün simvolları çəkmək əvəzinə yaxın və uzaq qaydalarına uyğun olaraq çəkin. Bəzi personajların kameradan bir qədər uzaqlaşmasına, qalanlarının isə daha yaxın olmasına icazə verin. Kameradan uzaq duran şəxsin ölçüsü daha kiçik, ayaqları yuxarıda, yaxın duran şəxsin ölçüsü daha böyük, ayaqları altda olmalıdır.
    • Ssenarini filmə çevirməyə gəlincə, kadrları yönləndirmək üçün daha yaxşı fikirlərə sahib olacaqsınız.
  2. Hər səhnədə əlavə xarakter mühərriki. Səhnəni hazırladığınızda kəsilmənin səbəbini düşünün. Hekayə inkişafı sadəcə oxucunu növbəti darboğaza doğru aparmaqdan ibarət deyil, xarakterin nə etmək istədiklərini etməsinə bir səbəb göstərməlisiniz. Xarakter motivasiyasının əlavə edilməsi, film çəkmə prosesi zamanı dram və hekayə inkişafını necə artıracağınızı öyrənməyə kömək edəcəkdir.
    • Məsələn: Səhnəni otaqdan otağa kəsmək istəyirsinizsə, birinci otaqdakı xasiyyəti qapıya tərəf çəkin, çünki qonşu otaqda bir səs eşidirlər.
    • Bu şəkildə hekayəni daha qüsursuz edir və oxucunu daha diqqətli edir.
  3. Şəkillərin ssenari redaktəsi. Ssenari ekran çəkilişi filmin montajı və rejissorluğu prosesində istifadə edə biləcəyiniz xüsusi bir vasitədir. Ancaq ssenari ssenarisinə çox güvənməyin mənfi tərəfi də bir mənfi cəhətdir. Bir film çəkərkən heç düşünmədiyiniz bir çox unikal səhnə fikirləri mütləq ortaya çıxacaq. Filmin çəkilmə müddətini bir az daha təbii hala gətirmək üçün özünüzü qutudan çıxmağa icazə verin və ya ən azından ssenari ssenarisini yenidən oxumaqdan imtina edin.
    • Həmkarlarınızdan, xüsusən də film çəkmə komandasında ixtisaslı üzv olduqları zaman rəyləri qəbul etməyi unutmayın. Ssenari şəkli düzəltmək və dəyişdirmək üçün yaranır. Buna baxmayaraq, ssenari tez-tez özünüzü düşünmədiyiniz daha çox fikirlə doludur.
    • Əksər rejissorlar fərqli hekayə stili şəkillərindən istifadə edirlər. Bəzi insanlar hər xırdalığa işarə edirlər, bəziləri bunu yalnız bir istinad kimi qəbul edirlər.
    reklam

Məsləhət

  • Necə çəkəcəyinizi bilmirsinizsə, sadə sürüklə və burax interfeysi və zəngin qrafik kitabxanası ilə hekayələr lövhələri yaratmaq üçün proqram tapa bilərsiniz.
  • Storyboarding, video ardıcıllığı xaricində bir sıra hərəkətləri göstərmək və ya mürəkkəb veb səhifələrin dizaynı kimi bir çox istifadəyə malikdir.

Nə lazımdır

  • Əlyazma miniatür səhnəsi
  • Kağız rəsm rəsm cızmaq
  • Rəsm alətləri
  • Qrafik dizayn proqramı
  • Skaner