MəZmun

• Metod 2 /5: Eyni düymədə qeydlərin oxunması
• Metod 3 /5: Bir akkord daxilində bir melodiya çalmaq
• Metod 4 /5: İki əllə oynamaq
• Metod 5 /5: Alternativ Akkordlar və Arpejlər
• İpuçları
• Xəbərdarlıqlar
• Sənə nə lazımdır

1 İmprovizasiyanızdakı əsərləri kopyalamamaq üçün müxtəlif musiqi dinləyin.

2 Perdeleri və açarları araşdırın. B major kimi bir çox iti və ya mənzildən birini tətbiq edin. Əvvəlcə tərəzi yalnız sağ əl üçün tətbiq edə bilərsiniz. Ölçünün necə əmələ gəldiyini aydın görə bildiyiniz üçün bu "qeyri -bərabər" tərəzilərin C major -dan daha oynamaq üçün daha rahat olduğunu görə bilərsiniz.

3 Akkordları öyrənin. Əvvəlcə üçlü akkordları öyrənmək və yalnız bundan sonra dörd və ya daha çox akkorda keçmək tövsiyə olunur. Üçlü akkordlar üç notdan (1-2-3) ibarətdir və hər iki notla akkordun kökü arasında fərqli bir fasilə var. Məsələn, C böyük üçlüyü C-E-G-dən ibarətdir. C-E arasında böyük bir üçüncü, C-G arasında isə təmiz beşdə biri.

4 Dünyadakı insanlar qədər doğaçlama üsulları da var. Burada sınamaq üçün bəzi texnikalar var ... Bəziləri düşüncə tərzinizə digərlərindən daha çox uyğun gələ bilər, buna görə də hər birini öz növbəsində sınayın.

Metod 2 /5: Eyni düymədə qeydlərin oxunması

1. 1 Seçilmiş düymədə qeydlər çalmağa başlayın (F, G, Em, A #və s.).
2. 2 Sol əlinizlə seçilmiş düymədə müşayiət (yavaş bloklar və ya arpejlər) oynayın.
3. 3 Melodiyanı sağ əlinizlə çalın.
4. 4 Düymələrə öyrəşdiyiniz anda dəyişdirin - bu alət hissini inkişaf etdirir və əsərin performansının gözəlliyini və texniki xüsusiyyətlərini artırmağa imkan verir.

Metod 3 /5: Bir akkord daxilində bir melodiya çalmaq

1. 1 4/4 vaxtda yavaş bir mahnı çalmağa başlayın ki, hər ölçüdə sol əlinizdə yalnız bir akkord olsun.
2. 2 Sağ əlinizlə, verilən akkorddakı melodiyanı doğaçlamağa başlayın.
3. 3 Növbəti ölçüdə başqa bir akkord çalın və həmin akkordun daxilində melodiyanı çalmağa davam edin.
4. 4 Oynamağı asan (və ya cansıxıcı) tapana qədər bu şəkildə oynamağa davam edin.

Metod 4 /5: İki əllə oynamaq

1. 1 Hər iki əlinizlə fərqli tərəzi çalmağı öyrəndikdən sonra eyni anda iki əlinizlə oynayaraq doğaçlama etməyə çalışın. Tərəzi iki əlinizlə çalın ... yaxşı səslənməlidir.
2. 2 Əllərinizlə sual-cavab oyunu oynamağa çalışın. Bir əlinizlə təsadüfi bir ifadə işlədin, sonra digər əli ilə təkrar etməyə çalışın. Sadə bir şeylə başlayın. Nəhayət, əllərinizin eyni vaxtda müxtəlif melodiyalar çala biləcəyini görəcəksiniz və bu, euphonious səslənir.

Metod 5 /5: Alternativ Akkordlar və Arpejlər

1. 1 Yalnız akkord blokları və ya arpejlər çalmaq əvəzinə ən aşağı və ya ən yüksək notlardan ayrı bir melodiya yaratmağa çalışın. Kiçik barmaq və baş barmaq bu oyun tərzi üçün hərəkət etmək üçün ən rahatdır.
2. 2 Sağ əlinizlə və sol əlinizlə melodiyanı çalmağa çalışın.

İpuçları

• Musiqidə olduğu kimi, təcrübə də uğurun açarıdır.
• Oynadığınız musiqiyə duyğu və gözəllik əlavə etmək üçün həcmi, sürəti, intensivliyi və digər dinamikaları dəyişin. Qəzəbinizi aradan qaldırmaq və ya narahatlığınızı sakitləşdirmək üçün improvizasiyadan istifadə edin. Ürəyinizin sizə dediklərini oynayın (nə qədər incə olsa da, doğrudur).
• Əgər itirsəniz, bunun nəzərdə tutulduğunu iddia edin və oynamağa davam edin. Məsələn, yumşaq və ölçülü oynayırsınızsa və birdən -birə çılpaqlığınız yanlış nota düşdüsə, yeni bir düymədə kəskin və daha sürətli bir templə oynamağa başlayın və sonra tədricən ölçülmüş performansa qayıdın.
• Pəncərəli sakit bir yer tapın. Bu, özünüz olmağınıza və daxili duyğularınızı açarlara tökməyə kömək edəcək. Çox vaxt ilham, pəncərədən kənarda təbiətin gözəlliyini müşahidə edərkən gəlir.
• İmprovizasiya tamamilə kortəbii ola bilməz. Musiqinin lüğətinə əsaslanır. Bura qısa melodiya, ritm, müşayiət növləri, harmonik irəliləyişlər və s. Söz ehtiyatınız nə qədər böyükdürsə, o qədər "sizin" musiqinizə sahib olacaqsınız.
• Musiqi nümunələrini öyrənmək. Qısa və sərt glissando qəzəb və təhqir təəssüratı yaradır. Basdakı Arpejlər hərəkət hissi verir. Nitq və musiqi nümunələrini müşahidə edin və onları improvizasiyalarınızda istifadə edin.
• Başqa bir düymədən bir nota düşsəniz, səhv notun açarına keçin, geri qayıtmayın (məsələn, C düyməsi. C ... E ... G ... A oynayırsınız. .. F # ... C # ... D… - indi D) düyməsindəsiniz.
• Mümkün qədər tez -tez oyununuzu yazmağa başlayın. Qeydləri dinləyin. Başladığınız zaman, nə oynadığınızı xatırlamaq sizin üçün çətin olacaq. Yazıları dinləyərək, yaxşı anları xatırlaya biləcəksiniz. Sonra yaxşı bir fikir götürüb yenidən inkişaf etdirə bilərsiniz ... bu yolla öz söz ehtiyatınız artır.
• Ölçüləri sınayın - həm sabit, həm də tamamilə pulsuz. Sərbəst ritmdə heç bir qaydalar yoxdur. Yeni fikirləri müəyyən bir ölçüyə uyğunlaşdırmaqdan daha asan tapmağınıza kömək etdiyini görə bilərsiniz.
• Başqalarının əsərləri necə oynadığını və başqalarının improvizasiyanı necə hiss etməyi öyrənmək üçün necə doğaçlama etdiklərini eşidin.
• Qeydlər əlavə edin və oynamağa davam edin. Dörddə səkkizdə və ya on altıncıda dəyişin.

Xəbərdarlıqlar

• Doğaçlama etməzdən əvvəl "əvvəllər" musiqi nəzəriyyəsi cildlərini öyrənmək lazım olduğunu düşünməyin. İçində bir açar və bir neçə akkord öyrənmək kifayətdir .. qalan akkordlar və düymələr zamanla öyrənilə bilər!
• Səhv nota vurmaqdan qorxmayın! Improvizasiyada "səhv" qeydlər yoxdur - azadlıq hər yerdədir!
• Hər hansı bir parça ilə improvizasiya edilməməlidir; edamınız təbii olsun.

Sənə nə lazımdır

• Sakit yer
• Piano