MəZmun

• Addımlar
• Metod 1 /5: Əsas faktlar
• Metod 2 /5: Film yazmaq
• Metod 3 /5: Vizualizasiya
• Metod 4 /5: Bir komanda seçin
• Metod 5 /5: Çəkiliş və Redaktə
• İpuçları
• Xəbərdarlıqlar
• Sənə nə lazımdır

Öz filminizi çəkmək istəyirsinizsə, prosesin haradan başlayacağını bilmək yaxşı olardı. Aktyorlar üçün makiyaj? Qrafika sənəti? Avtomobil yarışını necə təşkil edəcəksiniz? Bütün bunları başa düşmək üçün ilk filminizi necə və haradan başlayacağınıza dair bəzi məsləhətləri oxuyun.

Addımlar

Metod 1 /5: Əsas faktlar

1. 1 Kamera al. Bir çox "öz rejissorum" rejissoru peşəkar bir film çəkərkən ucuz kameralardan istifadə edir. Ancaq tez -tez çəkilişlərin "evdə hazırlanan" tərəfi birbaşa filmin forması və məzmunu ilə bağlıdır. Hansı kameraya ehtiyacınız olduğunu və hansı kameranı ala biləcəyinizə qərar verin. Bir neçə min rubldan bir neçə yüz minə qədər başa gələ bilər. Nisbətən ucuz bir videokameranız varsa, "ev videosu" formatında uyğun görünən bir filmlə başlamağa çalışın.
   • 4.000 ilə 8.000 rubl arasında olduqca yaxşı bir ev yazıcısı ala bilərsiniz. JVC, Canon və Panasonic kimi şirkətlərin kütləvi görünən nisbətən ucuz kameraları var, amma əslində çox mobil və səmərəlidir. Məsələn, "The Blair Witch: The Otherworld from Coursework" filmi çox kiçik bir məbləğə satın alınan RCA videokamerası ilə çəkildi.
   • Və 20.000 ilə 35.000 rubl arasında Panasonic və Sony kimi istehsalçılardan həqiqətən ciddi modellər ala bilərsiniz. Bu cür kameralar "Açıq dəniz" filminin və bir çox sənədli filmin çəkilişlərində istifadə edilmişdir. Film çəkməklə ciddi məşğul olsanız və birdən çox şah əsər çəkməyə hazırsınızsa, yaxşı və davamlı bir kameraya investisiya qoyun.
2. 2 Filminizi necə düzəldəcəyinizə qərar verin. Yaranan materialı hər bir çərçivənin mükəmməl şəkildə çəkilməsini nəzərdə tutan kamerada düzəliş etməyəcəksinizsə, bir kompüterə ehtiyacınız var. IMOVIE və Windows Movie Maker, video tənzimləmə üçün lazım olacaq əsas proqram növləridir. Onların köməyi ilə görüntüləri düzəldə, səs əlavə edə və hətta başlıqlar əlavə edə bilərsiniz.
   • Video Edit Magic və ya Avid FreeDV kimi daha inkişaf etmiş və peşəkar redaktə proqramlarından istifadə edə bilərsiniz. Pulsuz yüklənə bilmirlərsə, pulsuz yükləyə biləcəyiniz eyni dərəcədə peşəkar video redaktorları Open Shot və Light Works ilə əvəz edilə bilər.
3. 3 Çəkiliş yeri tapın. Əlbəttə ki, yataqxanada bir kosmik epik çəkmək demək olar ki, mümkün olmayacaq. Buna görə çəkiliş edə biləcəyiniz yerlərdən başlayın. Sizin üçün hansı yerlərin mövcud olduğunu görün, bu yerlərdə hansı hekayələrin inkişaf edə biləcəyini düşünün. Məsələn, "Katiblər" filminin hamısı bir mini marketdə işləyən bir qrup laqeyd oğlan ətrafında cərəyan edir. Razılaşın, bir mağazaya girmədən, çəkiliş aparmaq mümkün olmazdı.
   • Fərqli müəssisələr və restoranlar, istəkli kinorejissorların mülklərini çəkiliş üçün istifadə etməsinə hər zaman icazə vermir, ancaq hər zaman onlardan bir yaxşılıq etmələrini istəyə bilərsiniz. Bəzi insanlar çəkilişdən həyəcanlanır.
4. 4 Kömək edə biləcək insanları tapın. Bir neçə istisna olmaqla, filmin çəkilişində böyük bir qrup insan iştirak edir.Bu səbəbdən həm filmdə rol alacaq həm də filmin yaradılmasında sizə kömək edəcək insanlara ehtiyacınız olacaq. Dostlarınızdan çəkilişdə iştirak etmələrini və ya sosial şəbəkələrdə dəvətnamələr göndərmələrini xahiş edin. İnsanlara gördükləri işlərə görə pul ödəməyəcəksinizsə, dərhal onlara deyin.
   • Kampusda yaşayırsınızsa, layihənizlə maraqlanacaq yerli istedadların olub olmadığını öyrənmək üçün dəvətnamələr yerləşdirin.

Metod 2 /5: Film yazmaq

1. 1 Vizual bir hekayə yaradın. Bir çox film vizual hekayə olduğu üçün ilk addım bir filmdə həyata keçirmək istədiyiniz fikri ortaya çıxarmaqdır. İnanmaq üçün görmək lazım olan bir şey. Hər detalı təsəvvür etmək məcburiyyətində deyilsiniz, amma bunun nə olacağına dair ən azından ilkin təsəvvürünüz olmalıdır.
   • Zövq aldığınız filmləri və ya kitabları düşünün. Onları bu qədər maraqlı edən nədir? Əsas personajlar, hərəkətlər, vizuallar və ya mövzu ola bilərmi? Hər halda, filminizi planlaşdırarkən bunu unutmayın.
   • Hal -hazırda mövcud olan bütün rekvizitlərin, yerlərin və simvolların siyahısını yazın, sonra ətrafında bir hekayə yaradın. Gündəlik saxlayın və fikirlərinizi hər zaman qeyd etmək üçün dizüstü kompüterinizi yanınızda saxlayın. Qəzetlərdən xəbərləri oxuyun. Əsas bir fikir varsa, onunla işləyin, süjet yazarkən onu inkişaf etdirin.
2. 2 Fikrinizi hekayəyə çevirin. Hekayə üçün xarakter əsas olmalıdır. Əsas personaj kimdir? Həyatdan nə istəyir? Ona nə mane olur? Qəhrəmanın xarakteri necə dəyişir? Bütün bu suallara cavab verə bilsəniz, doğru yoldasınız.
   • Demək olar ki, bütün hekayələrin süjetinin inkişafı iki əsas şərtdən birinin ətrafında qurulub: yad bir insan müəyyən bir şəhərə gəlir və adi həyat tərzini dəyişir və ya əsas xarakter səyahətə çıxır.
   • Hekayənizin personajların təqdim olunduğu bir başlanğıc olduğundan əmin olun; münaqişənin inkişaf etdiyi ortadır; və münaqişənin məntiqi həllinə gəldiyi son.
3. 3 Ssenari yazın. Ssenari, hekayənin hər anını filmdəki ayrı bir səhnəyə çevirir. Xüsusi bir səhnə ardıcıllığı çəksəniz, bütün səhnələri ardıcıl çəkməkdən daha yaxşıdır.
   • Ssenari, hər bir xarakterə düşən bütün dialoqları, həmçinin bəzi fiziki istiqamətləri, pozaları və kamera hərəkətlərini təyin edir. Hər bir səhnə qısa bir təsvirlə başlamalıdır (yəni interyer, günün saatı).
   • Yazdıqlarınızı çətinləşdirməyin. Beləliklə, hekayənizin 30 dəqiqəlik təqibini azaltmaq və birbaşa nəticəyə tullanmaq daha yaxşı ola bilər. Məsələn, əsas personaj xəstəxanada olarkən sarğı çəkərək təəccüblənir: "Nə oldu?"
4. 4 Film lövhəsi hazırlayın. Yalnız dialoq baloncukları olmadan bir komik kitab hekayə lövhəsinə çox bənzəyir. Bu, böyük miqyasda edilə bilər, yalnız böyük səhnələr və ya keçidlər çəkə bilər və ya kameranın hər çərçivəsini və bucağını çəkərək mikro səviyyədə edilə bilər.
   • Bu prosedur çətinliklərin qarşısını almağa kömək edəcək. Hekayə lövhəsi olmadan çəkiliş edə bilərsiniz, ancaq fikirlərinizi görselleştirmenize deyil, digər komanda üzvlərinə vizyonunuzu izah etməyə kömək edəcək.

Metod 3 /5: Vizualizasiya

1. 1 Filminizin estetikasını inkişaf etdirin. Filmlər vizual olduğu üçün filmi "görmək və hiss etmək" üçün bir az vaxt ayırmaq yaxşı olardı. Nümunə olaraq iki filmi nəzərdən keçirək: Matris, bütün dünyadakı hər şeyin "rəqəmsallaşdırıldığı" və filmin hissini daha da artıran monoxrom, sarı-yaşıl tonları ilə. Buludluq Richard Linklater, unikal və unudulmaz bir cizgi filmi çəkdi.
2. 2 Filminizin xırtıldayan, ustalıqla düzəldilmiş kadrlardan və ya kobud əl çəkilişlərindən ibarət olmasını istəyirsiniz? Məsələn, filmə baxın Melankoliya Lars von Trier; açılış səhnələri zərif yavaş hərəkət təəssüratı verən yüksək sürətli kamera ilə lentə alındı. Qalan səhnələrin əksəriyyəti personajların emosional və mənəvi qarşıdurmalarını çatdırmaq üçün əl kamerası ilə çəkilmişdir.
3. 3 Kostyum və bəzək əşyalarına fikir verin. Filminizi real vaxtda real bir yerdə çəkə bilərsiniz və ya bəzi rekvizitlərə ehtiyacınız varmı? 60-70 -ci illərin geniş ekranlı dastanlarında geniş açıq sahələr və bir sıra studiya fonları birləşməsi istifadə edilmişdir. Məsələn, filmdən səhnələr Parıltı Oregon ştatında bir kayak evində çəkildi. AMMA Dogville saxta binalarla boş bir səhnədə lentə alınıb.
   • Filmdə kostyumlar mühüm rol oynayır. Tamaşaçıya qəhrəmanın vacib xarakter xüsusiyyətləri haqqında məlumat verə bilərlər. Filmin dəyəri nədir Qara geyimli kişilər.
4. 4 İşıqlandırmaya diqqət yetirin. Bəzi filmlərdə yumşaq, demək olar ki, hiss olunmayan işıqlandırma var ki, bu da aktyorları daha cazibədar edir və filmin özü də bir az inanılmazdır. Digər filmlərdə real rənglərə yaxın işıqlandırma görə bilərsiniz. Filmə diqqət yetirin Domino Keira Knightley ilə.
5. 5 Mənzərəni toplayın və ya çəkiləcəyiniz yeri araşdırın. Hazır bir yerdə çəkiliş aparacaqsınızsa, sizə tam uyğun olanı tapın, orada çəkə biləcəyinizə əmin olun. Çəkiliş yerində olacaqsa, dekorasiya üzərində işləyin, binalar tikin, lazımi rekvizitləri toplayın.
   • Mümkün olduğunda real yerlərdə vur. Yeməkxananın özündə bir səhnə çəkmək, məsələn, adi bir otağa çevirməkdən daha asandır.

Metod 4 /5: Bir komanda seçin

1. 1 Bir rəsm rejissoru seçin. Rejissor yaradıcılıq prosesinə nəzarət edir və komanda ilə çəkiliş prosesi arasında əsas halqadır. Bu sizin filminiz, hekayəniz və fikrinizdirsə və büdcəniz çox məhduddursa, çox güman ki, rejissor rolunu özünüz doldurmalı olacaqsınız. Əsas aktyorları seçəcək, çəkiliş prosesini izləyəcək və uyğun gördüyünüz yerdə yeni həllər təklif edəcəksiniz.
2. 2 Bir kinematoqrafçı və ya rejissor tapın. İşıqlandırmadan və çəkilişlərin lazım olduğu kimi keçirilməsindən məsul olan bu şəxsdir. Operator əslində direktorun məsləhətçisidir, doğru bucağı, doğru çərçivəni və düzgün işıqlandırma həllini seçməyinizə kömək edəcək. İşıqlandırma və çəkiliş qrupuna nəzarət edir və ya kiçik bir layihədə kameranı idarə edir.
3. 3 Dəstə cavabdeh olacaq bir adam seçin. Bu şəxs, bütün dəstlərin və rekvizitlərin rejissorun yaradıcı vizyonuna uyğun olmasını təmin etməkdən məsul olacaq. Adətən belə bir insan təkcə bəzək işləri ilə məşğul olmur, həm də başqa işlər görür.
   • Kiçik bir layihəniz varsa, kostyumlar, saç düzümü və makiyaj təxminən eyni üslubda olmalıdır.
4. 4 Səs və musiqidən məsul bir adam olmalıdır. Üstəlik, bir nəfər ola bilməz. Dialoqlar çəkiliş zamanı dərhal qeyd oluna bilər və ya sonradan istehsal prosesində overdubbed edilə bilər. Lazer səsi və ya vertolyot səsi və partlayışlar kimi səs effektləri yaradılmalıdır. Musiqi əvvəlcə yazılmalı və sonra qarışdırılmalıdır. Filminiz üçün ayaq səsləri, qapıların cırıltısı, sınmış lövhələr və daha çox kimi səslər də tələb olunacaq. Səslər də post prodüserlik zamanı videonun redaktə edilməsinə və üst-üstə qoyulmasına ehtiyac duyur.
5. 5 Filminizin aktyor heyəti. Yataqxananızdakı insanlar, adlarını son kreditlərdə görmək üçün aşağı büdcəli bir film üzərində işləməyə razı olacaqlar. Ancaq təbii ki, hansısa məşhur aktyoru baş rola cəlb etmək daha sərfəli olardı. Məsələn, Seth Rogan ən uğurlu aktyorlardan biridir, çünki aktyorluğa belə ehtiyacı yoxdur, sadəcə özü olmalıdır və filmin uğuruna zəmanət verilir. Başqa cür etməyinizi məsləhət görürük: bir polisə ehtiyacınız varsa, tanıdığınız bir polisə zəng edin və filminizə çəkilməyə razı olub -olmadığını soruşun.Bir kollec professoruna ehtiyacınız varsa, məktəbə zəng edin və s.
   • Aktyorlarınızın qabiliyyətlərini yoxlayın. Filmdə bir anda aktyorlardan birinin ağlayacağını dəqiq bilirsinizsə, layihə üçün müqavilə imzalamadan əvvəl aktyorun bunu edə biləcəyinə əmin olun.
   • Çəkiliş cədvəli ilə əlaqədar ziddiyyətlərin qarşısını almağa çalışın. Ehtiyac duyduğunuz zaman aktyorların çəkilişdə olduğundan əmin olun.

Metod 5 /5: Çəkiliş və Redaktə

1. 1 Bütün avadanlıqları toplayın və sınayın. Videokamera, tripod, işıqlandırma və səs avadanlıqlarına ehtiyacınız olacaq.
   • Bir az test çəkilişi edin. Aktyorlara hərəkətləri koordinasiya etmək üçün məşq etmək, məşq etmək və heyətə fürsət verin.
2. 2 Hər şeyi diqqətlə planlaşdırın. Görün, hansı bucaq hansı səhnə üçün daha sərfəlidir. Dərhal yaxşı kadrlar seçin, bu filmin sonrakı redaktə prosesini xeyli asanlaşdıracaq.
   • Hər kəsin çəkiliş meydançasında öz yerində olduğundan əmin olun, aktyorlar eyni səhnəni çəkməyə hazırdır və hər biri fərqli deyil. Komanda bir olmalıdır. Bu işinizi çox asanlaşdıracaq.
3. 3 Film çəkilişi. İşiniz boyunca verdiyiniz qərarlar filminizin necə görünəcəyini təyin edəcək. "Ev filmi" və ya peşəkar bir şəkil kimi.
   • Bəziləri, filmin son redaktəsi üçün daha maraqlı fürsətlər verdiyindən, fərqli açılardan bilərəkdən çox çəkilişlər etdiklərini söyləyirlər. Tipik olaraq, peşəkar rejissorlar hər səhnəni geniş, orta və yaxın çəkilişlərdə çəkirlər.
4. 4 Filmi redaktə edin. Kompüterinizdəki bütün çərçivələri yaxından nəzərdən keçirin, bütün lazımi faylları yükləyin, nizamlayın və hansı çərçivələrin daha yaxşı görünəcəyini təyin edin. Bütün bunları kobud bir quruluşa birləşdirin. Filminizi necə düzəltməyiniz onun necə bitəcəyini təyin edəcək.
   • Bir səhnədən digərinə kəskin keçidlər yaratmaq, tamaşaçıları filmlə maraqlandıra bilər. Bu, müəyyən bir hərəkət tərzi verəcəkdir. Ancaq uzun çəkilişlər də güclüdür və həmişə müsbət olmur. Məsələn, filmin əvvəlinə baxın. Yaxşı pis pis.
   • Filmi musiqi ilə redaktə edin. Məsələn, sakit və sakit hissədə filmin və musiqinin uyğun olması lazımdır.
   • Eyni mənzərənin fərqli çərçivələrini fərqli açılardan düzəltmək səhnəni fərqli açılardan görməyə kömək edir. Fərqli çərçivələrdən kiçik video kliplər yaratmaq üçün fərqli sistemlərdən və redaktə vasitələrindən istifadə edin, sonra onları birləşdirin və sıraya düzün. Bu sayədə rəqəmsal kino yaradıcılığında lazımi bacarıqları çox tez əldə edəcəksiniz.
5. 5 Səs effektlərini və musiqini sinxronizasiya edin. Musiqinin filmdə baş verənlərə və çəkiliş zamanı qeydə alınmış canlı səsə uyğun gəldiyinə əmin olun. Rəsm üçün vacib olan hissələri və detalların üzərinə yazın.
   • Unutmayın ki, filminizi yaymağı və reklam etməyi planlaşdırırsınızsa, hazır musiqi istifadə etmək böyük bir problem ola bilər. Buna görə də filminiz üçün xüsusi olaraq yazılmış musiqiyə sahib olmaq daha yaxşıdır. Razılaşın, filmin musiqisinin yazılmasında iştirak etmək istəyən çox sayda ixtisaslı musiqiçi var.
6. 6 Başlıq və başlıq ardıcıllığı yaradın. Kreditlərə, bütün komandanızı daxil etməyinizə əmin olun, onlarla video çəkməyə icazə verən təşkilatlara xüsusi bir təşəkkür bildirilməlidir.
7. 7 Filminizi DVD rəqəmsal formata çevirin. Bunun üçün bir tizer və ya treyler hazırlayın. Filminizi İnternetdə və ya kinoteatrlarda reklam edəcəksinizsə, promo treyler üçün bir neçə hissə seçin. Promo treylerdəki süjetə çox dərindən girməməlisiniz, maraqlanmalı, amma mahiyyətini açmamalısınız.
   • Filmi Vimeo və ya YouTube -a yükləyin ki, insanlar baxsın.

İpuçları

• Filminizi bitirdikdən sonra dünya ilə paylaşın.Ciddi bir işdirsə, bu sizi film festivalına aparacaq, burada layiq olduğunuzu əldə edəcəksiniz. İş kiçikdirsə, filmi İnternetdə yerləşdirin. Bunlar fərqli şöhrətə gedən iki layiqli yoldur.
• Üçdə bir qayda kimi əsas çəkiliş qaydalarına əməl etməyinizə əmin olun (ekranın şaquli olaraq üç bərabər hissəyə bölündüyünü, vacib xarakterin və ya əsas hərəkətin həmişə sol üçüncü hissəyə yönəldildiyini düşünün), bu filmi daha maraqlı edir. Nadir hallarda baş qəhrəman ekranın tam ortasında görünür ki, bu da filmə daha peşəkar bir görünüş verir.
• Bir neçə filmə baxın, ancaq tənqidi gözlə. Filmin hərəkətini tənqid etmək üçün deyil, tonların, üslubların, səslərin, işığın necə istifadə edildiyini qeyd etmək. Səhvləri axtarın, yeni başlayan bir rejissor üçün həmişə işıq saçır. Evdə bir film izlədiyiniz zaman IMDB -dəki reytinqinə baxın, burada saytın demək olar ki, hər bir filminin müxtəlif faktlarının və uyğunsuzluqlarının göstərildiyi maraqlı bir "Bilirsinizmi?" Bölməsini tapa bilərsiniz.
• Səs və işıqlandırma çox vacibdir. Yaxşı səs vacibdir. Yaxşı işıqlandırma filmi izlənilə bilər. Möhtəşəm "ucuz işıqlandırma" ya aşağıdakılar daxildir: alacakaranlıq və ya səhər erkən, dumanlı və ya buludlu gün və kölgələr (ancaq daha qaranlıq bir fon olduqda.) Ağ plakat və ya folqa üzün kölgəli tərəfindəki işığı əks etdirmək üçün istifadə edilə bilər. İş işıqlandırması gecə fotoşəkilləri üçün istifadə edilə bilər.
• Bir sənədli film çəkirsinizsə, ssenari yazmaq və ya hekayə lövhəsi çəkmək üçün vaxt sərf etməyinizə ehtiyac yoxdur. Bunun əvəzinə fikir üzərində diqqətlə düşünün, qarşınıza məqsəd qoyun, bu filmin əsas ideyası nə olacaq? Hansı auditoriya üçün hazırlanacaq? Mümkün qədər çox çəkiliş etmək üçün bir məqsəd qoyun və sonra montaja və digər post-prodüser proseslərinə (məsələn, musiqi əlavə etmək) diqqət edə bilərsiniz.
• Filmin hər bir detalını planlaşdırmaq lazım deyil. Yalnız süjet və ssenaridən xəbərdar olmaq vacibdir. İmprovizasiya bir filmə daha real və təzə bir görünüş verə bilər.

Xəbərdarlıqlar

• Bir yeməkxana kimi sizə aid olmayan bir yerdə film çəkirsinizsə, çəkiliş üçün sahibindən və ya menecerindən icazə istəyin. Bu, bütün hərəkətlərinizin qanuni olmasını təmin edəcək. Yazılı icazə almaq daha yaxşıdır, onda heç bir sual olmayacaq.
• Ssenari yazarkən başqalarının fikirlərini oğurlamayın. Fikir özünəməxsus, orijinal və bənzərsiz olmalıdır. Hollywoodda möhtəşəm bir şəkil çəkmək kimi imkanlar yoxdur, buna görə də yeganə güclü cəhət orijinallıqdır.

Sənə nə lazımdır

• Ssenari
• Videokamera
• Film qrupu
• Aktyorlar
• Digər texniki avadanlıqlar
• Çəkiliş yeri
• Pul
• Nəzarətçi
• Mənzərə
• Redaktə proqramı
• Hekayə lövhəsi